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24.03.2022
"Je continuerai à chanter 'DAN DAN Kokoro Hikareteku' avec toute sa naïveté juvénile" | Entretien avec U-ya Asaoka
C'était en 1996 lorsque l'anime Dragon Ball GT a commencé sa diffusion à la télévision japonaise avec sa chanson thème d'ouverture,"DAN DAN Kokoro Hikareteku", le quatrième single du groupe FIELD OF VIEW.
À l'époque, moi, l'auteur de cet article, étais un étudiant de collège de niveau secondaire passant par une phase majeure FIELD OF VIEW déclenchée par leurs autres chansons à succès, telles que TotsuzenetKimi ga Itakara. Le leader du groupe, U-ya Asaoka, était ce jeune homme honnête et respectable qui chantait de tout son cœur des chansons d'amour douces-amères. Je me souviens encore de la montée d'excitation que j'ai ressentie quand j'ai entendu que FIELD OF VIEW interpréterait la prochaine chanson thème d'ouverture de Dragon Ball.
Non seulement étaitDAN DAN Kokoro Hikaretekuun ajustement parfait pour le cadre et l'histoire de Dragon Ball GT, mais c'est aussi devenu une chanson appréciée des fans au Japon et dans le monde. J'ai eu la chance de m'asseoir avec U-ya Asaoka lui-même pour lui demander ce qu'il pense de continuer à interpréter la chanson au fil des ans, des histoires en coulisses de son enregistrement et ses souvenirs de travail avec une équipe de production influente qui a défini une génération de musique.
* L'entretien a été mené tout en respectant les mesures de prévention du coronavirus.
Profil
U-ya Asaoka
Chanteur né à Tokyo en 1969. A début en mai 1995 en comme chanteur de FIELD OF VIEW. Leur deuxième single à succès,Totsuzen, a été utilisé dans une publicité de boisson japonaise et s'est vendu à plus de 1,2 million d'exemplaires. Le groupe a suivi avec deux autres simples à succès :DAN DAN Kokoro Hikaretekupour Dragon Ball GT etKawaita Sakebi, la chanson thème d'ouverture du Yu-Gi-Oh ! anime—avant de se dissoudre en 2002. Depuis lors, U-ya poursuit passionnément sa carrière d'artiste solo.
・Interviewer : Shinsuke Tada
Écrivain indépendant né en 1983. Le plus jeune de quatre enfants, il regarde Dragon Ball depuis aussi loin qu'il se souvienne grâce à l'influence de ses frères aînés, s'assurant de voir le dernier épisode chaque semaine à la télévision. Ses personnages préférés sont les Saibaimen.
Inspiré par la présence scénique de Kyosuke Himoro au Shinjuku LOFT
—— En 2022, cela fait 26 ans depuis la sortie de DAN DAN Kokoro Hikareteku, droit?
Asaoka : Il y a plus d'un quart de siècle ... Je n'imaginais jamais à l'époque que la chanson resterait dans le cœur des fans si si longtemps.
——Aujourd'hui pour cette interview, j'aimerais vous poser toutes sortes de questions sur la chanson et sa création ainsi que briller les projecteurs sur vous en tant que son chanteur. Alors tout d'abord, pourriez-vous nous dire comment votre voyage dans la musique a commencé ?
Asaoka : Le premier groupe que j'ai aimé étant enfant était YMO (Yellow Magic Orchestra). Je me souviens avoir pensé que leur batteur, Yukihiro Takahashi, était vraiment cool quand je l'ai vu jouer.
Et plus tard, peut-être lorsque j'étais dans ma deuxième année de collège lycée, je y ai été et ai vu BOØWY jouer en live au Shinjuku LOFT. Le moment où j'ai vu Kyosuke Himuro sur la scène, c'était tout pour moi - c'était quand j'ai sû que je voulais être un chanteur. Je pense que le spectacle au Shinjuku LOFT(*1) a été le catalyseur qui m'a mis sur la voie pour devenir un vrai musicien.
——Avant FIELD OF VIEW, vous étiez dans un groupe punk rock appelé Missing Peace et un autre groupe rock appelé PANDORA, n'est-ce pas ?
Asaoka : C'est vrai. Les groupes de Hokoten et le visual kei étaient vraiment en essor à l'époque, et je voulais partir sur cette vague aussi. En contre d'autres groupes visuellement impactants comme celui-là, il faut vraiment s'assurer de se démarquer , donc je jouer dans un costume orange , des chaussures plateformes, mes cheveux tous coiffés, le fonctionne.
Mais puis un jour j'ai pensé : "C'est tout bien et bien maintenant, mais vais-je toujours être capable de faire ce genre de musique quand j'aurai 50 ans ?" Les groupes qui percaient à l'époque avaient ces ascensions fulgurantes et se produisaient dans d'immenses salles comme Nippon Budokan, mais après cela il n'était pas rare qu'ils s'éteignent et disparaissent. Je ne voulais pas faire de la musique que les gens écouteraient une fois et puis oublier , et donc , après avoir essayé beaucoup de choses différentes, j'ai finalement trouvé mon chemin d'être (*2).
(*1) Une salle de concert de longue date à Kabukicho, Shinjuku.
(*2) Un conglomérat de musique basé à Minato-ku, Tokyo, qui comprend des sociétés de production, des labels et des agences de talent.
Témoin de la création de chansons à Hit à Being
——Comment êtes-vous venu pour rejoindre Being ?
Asaoka : Le premier membre potentiel de FIELD OF VIEW qui a signé avec Being était en fait notre guitariste, Takashi Oda. Il essayait de trouver des personnes pour former un groupe avec , alors je lui ai envoyé ma cassette démo pour postuler. J'avais 22 ans à l'époque.
J'ai tout de suite eu des nouvelles de lui et nous avons organisé une audition dans un karaoké à Tokyo où j'ai juste chanté un tas de chansons de Being artistes pour lui. (rires) Et puis là dans cette boîte de karaoké , il m'a dit : "D'accord, établissons un contrat."
--C'est incroyable! (rires) Être lâchait coup après coup à l'époque , n'est-ce pas ? J'étais un grand fan de quelques-uns de leurs groupes et artistes.
Asaoka : C'est vrai, il y avait TUBE, B'z, ZARD, T-BOLAN, WANDS... J'avais quelques très grands noms à suivre lorsque j'ai rejoint.Avoir l'opportunité d'être au rez-de-chaussée de Being alors que toutes ces chansons à smash-hit étaient créées l'une après l'autre a été une expérience vraiment inestimable pour moi.
Bien sûr, l'autre côté de cette pièce est que c'était un travail acharné. C'était un cas régulier que les producteurs passaient trois jours d'affilée sans dormir. Dans notre cas , dès que FIELD OF VIEW est devenu officiel, il est direct dans l'écriture et la composition , jour après jour . Je n'en souffrais pas ni quoi que ce soit - c'était comme j'étais payé pour apprendre.
——Le premier single de FIELD OF VIEW,Kimi ga Itakara, qui a été un succès en propre , a également acquis beaucoup de renommée pour être la chanson thème d'ouverture d'une série drame à la TV, n'est-ce pas ? Votre image était assez différente des autres groupes de Being at the time aussi. Je me souviens encore comment vous étiez tous habillés dans un joli costume, une posture parfaite, chant juste à votre cœur .
Asaoka : Certainement. Nous étions dans une catégorie légèrement différente des autres groupes du label.
FIELD OF VIEW avait en fait ce genre de concept caché d'"un groupe d'enfants riches jouant un groupe de rock". D'autres groupes et groupes à l'époque avaient également leurs propres petits concepts comme celui-là, qui ont donné lieu à leurs looks et styles individuels.
À l'époque du visual kei , j'étais sur la scène avec un micro dans la main qui battait dans tout la place, mais pour FIELD OF VIEW, je jouais le rôle d'un jeune homme honnête et mis ensemble chant pour sérieux. J'ai même été traité de faux et d'imposteur par des personnes qui m'ont connu à l'époque. (rires) Personnellement, j'ai vraiment apprécié de pouvoir adopter une gamme de styles comme cela.
Comment les paroles d'Izumi Sakai ont créé un Hit inattendu
——Alors, après vos coupsTotsuzenetDernier aurevoir, vous avez sorti votre quatrième single,DAN DAN Kokoro Hikareteku, comme chanson thème d'ouverture de Dragon Ball GT en 1996.
Asaoka : Étant qu'il a été écrit par Izumi Sakai, composé par Tetsuro Oda, et arrangé par Takeshi Hayama, cette chanson était vraiment le produit des efforts combinés de tous les meilleurs talents à Being à l'époque.
La première version dont j'ai entendu était sur une cassette démo que m'a remis par Tetsuro où il n'y avait qu'une guitare sur chanter , et même alors, je me souviens d'avoir pensé : " C'est incroyable ".Et puis nous avons découvert que Takeshi, ce créateur incroyable, serait l'arrangeur. Tetsuro et Takeshi étaient des figures légendaires de notre point de vue, mais ils étaient très terre-à-terre avec nous, et nous pouvions travailler sur la chanson ensemble et échanger des opinions de manière égale, donc c'était un processus vraiment agréable.
Moi, d'un autre côté, j'étais encore très jeune et ambitieux, tu sais ? Je voulais écrire mes propres paroles, avoir mon nom dans le générique, tout tout ça. Comme, "Imaginez mon nom là-haut en tant parolier aux côtés de Tetsuro Oda composant et Takeshi Hayama arrange !" droit?
Mais alors j'ai reçu un fax avec les paroles qu'Izumi Sakai a écrites. Maintenant, j'avais essayé d'écrire des paroles de moi même, mais les siennes étaient tout simplement bien meilleures, incroyablement accrocheuses. J'ai pensé : "Je ne peux tout simplement pas faire ça ."
——En quoi les paroles ont-elles eu un tel impact sur vous ?
Asaoka : Au début, j'ai bien sûr pensé qu'ils étaient merveilleusement accrocheurs, mais en même temps j'ai senti qu'ils étaient un peu inhabituels aussi.
Il y a certaines parties où je n'étais pas vraiment sûre comment elles étaient conçues pour s'accorder avec la musique de fond. Par exemple, il y a une partie juste avant le premier refrain qui va,"Sukoshi dake furimukitakunaru you na toki mo aru kedo,"et je n'avais aucune idée comment j'étais voulant tout temps tout faire . Nous essayions toujours de trouver ce que nous pensions était le bon modèle par essai et erreur pendant l'enregistrement.
Mais puis après cela, nous avons obtenu une cassette de démo d'Izumi d'elle le chantant , et c'est ce que la version finale a fini d'être .
"Sukoshi dake / furi / muki / takunaru you na / toki mo / aru kedo..."
On était comme "Ohhh, donc C'EST comment tu le chant !" Izumi et Tetsuro l'ont compris plus tard, maisles paroles d'Izumi et la musique de Tetsuro ont été créées avec des phrasés différents à l'esprit, donc les assembler ont l'effet involontaire de créer quelque chose de différent des autres chansons à l'époque avec son propre attrait unique.
Préserver le son d'origine, jusqu'à la naïveté jeune d'un jeune de 27 ans
——Le compositeur Tetsuro Oda, a parlé deDAN DAN Kokoro Hikaretekusur sa chaîne YouTube et a déclaré que la force et la clarté de votre voix chantée sont ce qui rassemble toute la chanson. En tant que chanteur de la chanson, y a-t-il quelque chose sur quoi vous essayez de vous concentrer ?
Asaoka : J'essaie toujours de la chanter telle qu'elle sonne sur le CD. Certains chanteurs en ont assez de chanter les mêmes chansons encore et encore de la même manière, alors ils commencent à changer ça ici et là, mais je ne change rien, jusqu'au moment précis des paroles pour la musique. Je suis fier de pouvoir encore le chanter maintenant de la même manière qu'il y a 26 ans.
En fait, depuis que je me suis amélioré en tant que chanteur au fil des ans, j'irais même jusqu'à dire que je chante "pire" pour sonner comme je le fais sur le CD original.
——Pourquoi faites-vous tant d'efforts pour recréer le son du CD?
Asaoka : Pensez-y de cette façon. Si les Eagles (*3) changeaient soudainement le solo de guitare dans Hotel California, vous pensiez probablement : "Quoi ? ! Pourquoi ont-ils fait ça droit? C'est l'esprit d'un fan. La vérité est que je suis la seule personne qui peut recréer le son de la chanson originale parce que c'est c'est ce qui l'a chantée, et donc je considère qu'il est donné que je devrais l'interpréter comme elle a toujours été sans rien changer.
——Tu es un véritable showman, n'est-ce pas ?
Asaoka : Lorsqu'une chanson devient un tube comme ça et est aimée par autant de personnes, ce n'est plus ma chanson - c'est la leur. J'ai d'abord chantéDAN DAN Kokoro Hikaretekuquand j'avais 27 ans et quand je l'entends maintenant à 52 ans, j'ai l'impression qu'il a ce sentiment d'innocence et de naïveté jeunes.Reproduire ce sentiment lorsque je joue est aussi quelque chose que je considére être ma responsabilité en tant que chanteur de la chanson.
(*3) Un groupe de rock de la côte ouest des États-Unis qui a début en 1971.
S'efforcer de chanter dans la même clé même à 60 ans
——Donc, d'un côté, vous faites tout tout pour préserver le son d'origine, mais d'un autre point , la chanson a transcendé sa propre génération et a été reprise par tant d'artistes qu'elle reste populaire à ce jour .
Asaoka : Cela me rend très heureux. De toutes les reprises que j'ai écoutées, je pense que Shoko Nakagawa était la meilleure. Elle le chante dans un ton plus élevé, mais si vous le modulez vers le bas dans son ton d'origine, vous pouvez entendre qu'il le chante exactement de la même manière que moi. J'étais tellement ému que je ai tendu la contact et lui ai dit moi-même. (des rires)
Il existe beaucoup de couvertures deDAN DAN Kokoro Hikaretekupar des artistes étrangers aussi, d'ailleurs. Et c'est à cause de cette chanson que j'ai été invité à jouer dans des festivals de chanson d'anime dans le monde .
——Comment les fans étrangers réagissent à vos performances ?
Asaoka : J'ai joué partout, du Brésil à l'Allemagne, en passant par la Chine, et la seule chose que les fans ont en commun, c'est que partout où je vais, ils chantent tous avec moi en japonais. Cela vous fait vraiment apprécier à quel point Dragon Ball est incroyable. Qu'une série franchisse autant de frontières grâce à l'amour et au soutien des fans est une chose assez rare.
——DAN DAN Kokoro Hikaretekuest vraiment aimé partout dans le monde. Vous avez également joué à DRAGON BALL Games Battle Hour 2022(*4).
Asaoka : Comme il s'agissait d'un événement officiel de Dragon Ball , j'ai ressenti plus que jamais la pression de chanter comme je l'ai fait pour l'original. J'ai vraiment mis tout mon cœur et mon âme dans cette performance, alors j'espère que tout le monde qui regarde à la maison l'a apprécié.
(*4) Tenu du 19 au 20 février 2022, "DRAGON BALL Games Battle Hour 2022" était un événement mondial en ligne de deux jours qui a réuni de nombreux jeux Dragon Ball et les meilleurs joueurs du monde entier ainsi que des figurines Dragon Ball , des jouets , manga, anime, etc. Les téléspectateurs pouvaient créer leurs propres avatars et entrer dans l'arène en ligne pour regarder U-ya Asaoka jouerDAN DAN Kokoro Hikaretekuau concert spécial qui a servi de spectacle de la mi-temps de l'événement. Sa performance commence à 6:04:02.
--Merci beaucoup. Enfin, comment pensez-vous que voulez-vous faire pour chanter ?DAN DAN Kokoro Hikaretekuà l'avenir?
Asaoka : La même que j'ai toujours —faire tout mon possible pour recréer la même qualité que le CD original.Mon objectif actuel est d'être capable de le chanter dans sa tonalité d'origine même à 60 ans . Si je arrive à gérer ça, je pense que je ferai une performance dans un costume rouge traditionnel pour mon 60e anniversaire. (des rires)
Photographie : Makoto Tsuruta
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